Einleitung: Dieses Licht- und Schattenkunstwerk entstand in einer Zeit tiefgreifender sozialer und emotionaler Belastung, als der Alltag von Unsicherheit, Erschöpfung und Unruhe geprägt war. Vor diesem Hintergrund wurde Licht neu interpretiert: Es war nicht länger nur ein physikalisches Phänomen, sondern ein Symbol für Unterstützung, Widerstandsfähigkeit und kollektive Stärke.
Dieses Licht- und Schattenkunstwerk entstand in einer Zeit tiefgreifender sozialer und emotionaler Belastung, als der Alltag von Unsicherheit, Erschöpfung und Unruhe geprägt war. Vor diesem Hintergrund wurde Licht neu interpretiert: Es war nicht länger nur ein physikalisches Phänomen, sondern ein Symbol für Unterstützung, Widerstandsfähigkeit und kollektive Stärke.
Die Installation war als interaktives Licht- und Schattenkunstwerk konzipiert, das von einem Generator betrieben wurde und die Besucher durch einfache, intuitive Aktionen zur aktiven Teilnahme einlud. Ihr Kernkonzept bestand darin, zu zeigen, dass selbst ein winziger Lichtimpuls andere stärken und zu einem gemeinsamen Gefühl der Hoffnung beitragen kann. Das Projekt wurde zur Wintersonnenwende, dem dunkelsten Tag des Jahres, gestartet und symbolisiert den Moment, in dem die Dunkelheit ihren Höhepunkt erreicht und ein neuer Lichtzyklus beginnt.
Der Standort des Projekts ist von großer sozialer Bedeutung: ein dicht besiedelter Verkehrsknotenpunkt, an dem sich täglich Tausende von Lebensgeschichten kreuzen. Das künstlerische Konzept ist von der natürlichen Lichtbrechung inspiriert. Ein eigens entwickeltes System aus Glasfiltern, Laseroptik, Bewegungsmechanik und speziell entwickelter Software erzeugt kontinuierlich wechselnde Licht- und Schattenspiele. Jeder visuelle Zustand ist einzigartig und nicht vollständig reproduzierbar; er spiegelt die individuelle Erfahrung jedes Einzelnen wider, der sich im Raum bewegt.
Interaktivität ist ein zentrales Element dieses Projekts. Besucher können über eine digitale Schnittstelle eine Farbe auswählen und ihren eigenen leuchtenden Abdruck auf der Fassade hinterlassen – sie werden so zu Mitgestaltern des Kunstwerks. Erweitert wird das Erlebnis durch eine zusätzliche holografische Installation im Innenbereich und parallele Online-Aktivitäten, wodurch die Teilnahme über die Grenzen des physischen Ausstellungsortes hinausgeht.
Dieses Projekt demonstriert, wie Lichtkunst als Instrument für emotionale Verbundenheit und soziale Unterstützung dienen kann. Durch die Kombination von maßgeschneiderter Technologie, symbolischen Zeitpunkten und öffentlicher Interaktion verwandelt es ein urbanes Wahrzeichen in eine Plattform für gemeinsamen Ausdruck und bestärkt die Überzeugung, dass selbst in den dunkelsten Momenten kollektives Licht letztendlich zusammenfließt und erstrahlt.
Projektname: Teile das Licht
Projektstandort: Kiew, Ukraine
Lichtplanung: Expolight, Ukraine
