Als die Dämmerung die gotischen Türme der Kathedrale von Rouen in der Normandie vollständig erhellte, erstrahlte die Fassade des höchsten gotischen Bauwerks Frankreichs, das mit der Lichtshow „Wildblumen in voller Blüte“ ausgestattet ist, noch bis zum 26. September. In dieser Saison präsentierte die Kathedralenfassade zwei Lichtinstallationen: „Wildblumen in voller Blüte“ von Mika Ninagawa und „Erster Eindruck“, eine Hommage an den Impressionismus. Die beiden Projektionen wechselten sich ab und waren für die Öffentlichkeit kostenlos.
Diese Wahl an sich stellt einen interessanten Kontrast dar: Der Impressionismus war stark von japanischen Ukiyo-e-Holzschnitten beeinflusst, während Mika Ninagawa die französische Antike aus der Perspektive zeitgenössischer japanischer Ästhetik neu interpretierte. Die Bildsprache von Ost und West fand an dieser ursprünglich im 12. Jahrhundert erbauten Steinfassade eine Art Heimkehr.
Blumen, Neonlichter und gotischer Stein
Mika Ninagawa ist für ihre farbintensive, florale Bildsprache bekannt. In *Wildflowers in Full Bloom* überträgt sie ihren unverkennbaren Stil auf die Fassade, die Bögen und die Rosettenfenster einer Kathedrale. Spektakuläre Riesenblumen bedecken die gesamte Westfassade des Gebäudes und erzeugen einen eindrucksvollen Dialog zwischen den intensiven Farben und den exquisiten Details der gotischen Steinschnitzereien.
Bemerkenswert ist, dass dieser Dialog auf einer technologischen Grundlage basiert. Die in der Lichtshow eingesetzte architektonische Projektionsmapping-Technologie nutzt die für die Gotik charakteristischen vertikalen Rippen, horizontalen Strebebögen und zurückgesetzten Säulengänge als natürliche Leinwand. Das Licht bedeckt nicht länger nur eine ebene Fläche, sondern fließt, dreht sich und füllt die durchbrochenen Bereiche entlang der Steinstruktur. Die dekorativen Elemente von Ninagawas Werk, die von der Rinpa-Ästhetik des 17. Jahrhunderts inspiriert sind, verbinden sich mit der Energie der Tokioter Neonlichter zu Wellen und Blöcken aus Licht, die sich an dieselben Wände schmiegen, die Monet über dreißig Mal dargestellt hat.
Aus lichttechnischer Sicht tendiert die Licht- und Farbstrategie von *Wildflowers in Full Bloom* zu einer flächendeckenden Ausleuchtung – durch extrem hohe Farbsättigung und großflächigen Farbauftrag werden die ursprünglichen Grautöne des Gebäudes überdeckt, wodurch ein beinahe surrealer visueller Effekt entsteht. Dies bildet einen starken technischen Kontrast zur nachfolgenden Performance von *First Impression*.
Die Pinselstriche von Licht und Schatten: Die Lichtgrammatik des *Ersten Eindrucks*
Als fester Bestandteil des Lichterfestivals von Rouen setzt *First Impression* die Tradition der Hommage an den Impressionismus fort. Das Werk verwandelt die Kathedralenfassade in eine dynamische Leinwand: Elemente wie Seerosen, die Giverny-Brücke und die Klippen der Normandie mit ihren brechenden Wellen erscheinen abwechselnd.
Aus lichtgestalterischer Sicht unterscheidet sich die Licht- und Farbstrategie dieses Programms deutlich von der von „Wildflowers in Bloom“. Es verwendet eine geringere Farbsättigung und komplexere Übergänge zwischen Licht und Schatten, um die Licht- und Schattenveränderungen zu verschiedenen Tageszeiten in impressionistischen Gemälden zu simulieren. Die Kathedralenfassade erscheint mal im Schatten, mal in Licht getaucht, wobei Spiegelungen auf dem Wasser und in bunten Spiegeln den massiven Steinmauern Transparenz und Bewegung verleihen. Ein Abschnitt, eine Hommage an Renoir, vollzieht sogar einen Übergang vom Impressionismus zum Pointillismus und gleitet dann in Richtung digitaler Kunst. Licht ist ein Werkzeug zur Simulation von Pinselstrichen, nicht das alles beherrschende Motiv.
Zusammenfassung
Da die Aufführung kostenlos war, versammelten sich bereits am Abend große Menschenmengen auf dem Domplatz. Die Aufführung selbst entwickelte sich von einem rein künstlerischen Ereignis zu einem öffentlichen Ritual des städtischen Sommers – Einheimische und Touristen saßen auf dem Kopfsteinpflaster und warteten gemeinsam in der Abendbrise darauf, dass das Licht die jahrtausendealten Steine erhellte. Für die Lichtbranche ist diese hohe Beteiligung der Öffentlichkeit möglicherweise aussagekräftiger als die projizierte Fläche oder die technischen Parameter: Licht, als höchstes Bewertungskriterium für Kunst im öffentlichen Raum, ist mitunter die Dichte der spontan versammelten Menschen.
